令和6年能登半島地震の復興支援として注目されている
「アニソン推しの街・石川県を作ろう!」
ライブに、作詞家・有森聡美さんが参加します。
彼女の楽曲と想いがどのように被災地に届くのか、
音楽業界全体の支援の動きとともに詳しく掘り下げていきます。
MISIAやGLAYが出演する大型フェスから、
クラシックや演歌の支援活動まで幅広く紹介。
この記事では、
有森さんの貢献と音楽がもたらす「心の支援」の価値を明らかにしていきます。
音楽の力が、いま復興の現場でどんな希望を灯しているのか
ぜひ最後まで読んでみてくださいね。
能登半島地震復興支援ライブで有森聡美が果たした役割とは
能登半島地震復興支援ライブで有森聡美が果たした役割とは、
音楽の力で被災者の心を癒すことにありました。
- ①アニソンライブ出演決定の背景
- ②心に響く歌詞で被災地にエール
- ③石川県との深い縁と地域貢献
- ④音楽業界からの注目と信頼
それでは、一つずつ見ていきましょう!
①アニソンライブ出演決定の背景
2025年7月26日、
石川県金沢市のライブハウス「REDSUN」で開催予定の
「アニソン推しの街・石川県を作ろう!Vol.1」に、
有森聡美さんが出演することが決まりました。
彼女は作詞家としてだけでなく、
自身のプロデュースユニットの活動でも知られており、
このイベントでは作詞家としての視点を活かしつつ、
被災地支援に取り組む姿勢が評価されています。
このライブの翌日には、
石川県七尾市・田鶴浜地区コミュニティセンターで
観覧無料のミニライブ&トークイベントも開催予定で、
より多くの被災者に音楽を届ける機会が用意されています。
金沢だけでなく、
七尾という被害の大きかった地域で無料開催される点に、
有森さんの本気の姿勢が垣間見えますね。
「アニソン推しの街」を合言葉に、
石川県を音楽で盛り上げようという意図がはっきり見て取れます。
②心に響く歌詞で被災地にエール
有森さんといえば、
聴く人の心をつかむ歌詞で多くのファンを魅了してきた作詞家です。
「Give a reason」「YOU GET TO BURNING」など、
アニメの主題歌として親しまれる名曲の数々には、
彼女ならではの言葉選びのセンスと情感があふれています。
今回の復興支援ライブでも、
彼女が手がけた楽曲が披露される予定で、
その歌詞を通じて、被災者に対する“心の支援”が届けられると期待されています。
辛いときに音楽に励まされた経験がある人は多いはず。
そんな「音の言葉」を被災地に届ける、まさにぴったりな人選ですね。
ライブ会場では涙を流す人もいるかもしれません。
それほどに彼女の歌詞は、聴く人の心に寄り添ってくれます。
③石川県との深い縁と地域貢献
有森聡美さんは名古屋を拠点に、
地域に根差した文化活動にも積極的に関わっています。
名古屋観光文化交流特命大使や、
名古屋市PRソング「でら凄っ!名古屋」の総合プロデュースなど、
地方の魅力を音楽で伝える取り組みに長年尽力してきました。
こうした地域とのつながりの深さが、
今回の能登半島支援への参加にもつながったと考えられます。
特に七尾市は報道が少なく、
支援の手が届きにくい地域でもあるため、
有森さんのように地元密着型の支援経験を持つアーティストの存在がとても重要です。
単に歌って終わりではなく、
地域と「共にある」という姿勢が伝わってきますね。
④音楽業界からの注目と信頼
有森さんの支援活動は、
音楽業界内でも非常に注目されています。
プロデュース、ライブ演出、MV監督と、
作詞だけでなく幅広い活動を行ってきた実績が、
今回のようなライブイベントに大きく貢献するからです。
また、彼女が設立した会社「有限会社ストーン・ヘブン」
イベントの協力団体に名を連ねていることからも、
単なる出演者ではなく、裏方としても関わっていることが分かります。
これは、イベント全体のクオリティを高め、
多くの人に感動を届ける支援につながります。
業界内でも「任せられる人」として信頼されていることが、
活動の幅広さから見えてきますね。
有森聡美の軌跡と音楽業界への影響力
有森聡美の軌跡と音楽業界への影響力について、
彼女のキャリアと功績から紐解いていきます。
- ①代表作に見る感情を動かす力
- ②アーティストプロデュースやMV監督も
- ③地域文化との連携実績
- ④「ストーン・ヘブン」設立の意味
では、一つずつじっくり見ていきましょう!
①代表作に見る感情を動かす力
有森聡美さんの魅力は、
なんといっても「心に届く」歌詞です。
西城秀樹さんの最後のシングル「めぐり逢い」、
アニメ『スレイヤーズ』の「Give a reason」や、
『機動戦艦ナデシコ』の「YOU GET TO BURNING」など、
時代やジャンルを超えて愛される作品を多数手がけてきました。
聴いた瞬間に情景が浮かび、
感情が揺さぶられるような言葉の力が彼女の歌詞にはあります。
それは
「自分の人生の中で経験したことを、想像を超えた表現で届けたい」
という彼女の創作理念が根底にあるから。
ファンにとっては、
彼女の作品が人生の応援歌になっている人も多いはずです。
②アーティストプロデュースやMV監督も
実は有森さん、作詞だけじゃないんです!
自身の会社を通して、アーティストのプロデュースやライブ演出、
さらにはミュージックビデオの監督も務めています。
その代表例がユニット「LEGOLGEL(レゴルジェル)」のプロデュース活動。
音楽だけでなく、ビジュアル表現や世界観づくりにも携わってきました。
クリエイティブ全般に通じているので、
今回のような復興支援ライブでも、裏方としての貢献度がとても高いんですよ。
楽曲提供だけじゃなく、
イベント全体の「空気感」まで作れる人って、
なかなかいませんよね。
③地域文化との連携実績
名古屋を拠点に活動してきた彼女は、
地元愛にもあふれています。
2016年には「名古屋観光文化交流特命大使」に就任し、
2018年には名古屋市PRソング「でら凄っ!名古屋」を手がけました。
この曲は、ただ名古屋の名所を並べただけの“ご当地ソング”ではなく、
名古屋の人々の気質や誇りを込めた内容になっていて、地元メディアでも高く評価されました。
地域イベントへの参加や講演会など、
音楽を通じて地域と人を繋げる活動を続けてきたことが、今回の能登支援にもつながっているんですね。
「地域貢献」は彼女のライフワークのひとつと言っても過言じゃありません。
④「ストーン・ヘブン」設立の意味
1998年に立ち上げた「有限会社ストーン・ヘブン」は、
単なる作詞活動の場ではありません。
音楽制作、アーティスト育成、ライブ企画、イベントプロデュースと、
音楽に関することはなんでもやってきたこの会社。
今回の能登半島地震復興支援ライブでも、
この会社が「協力団体」として関与しています。
つまり、有森さんの支援活動は“個人の善意”ではなく、
“組織的・持続的”な形で展開されているということ。
これが支援活動の信頼性や効果を高める鍵になっているのは間違いないですね。
音楽が担う復興支援の新しいかたち
音楽が担う復興支援の新しいかたちは、
「心に寄り添う」エンターテイメントとしての価値にあります。
- ①ライブを通じた「心の支援」
- ②被災地で無料開催の意義
- ③アニソンというジャンルの戦略性
- ④音楽と地域社会のつながり
それでは、見ていきましょう!
①ライブを通じた「心の支援」
有森聡美さんが語った「心の復興支援につなげたい」という言葉が、
音楽の持つ力を端的に表しています。
地震で大きな被害を受けた石川県に向けて、
ただの義援金や物資だけでなく、
「音楽という形での癒やし」を届けたいという思いから始まった復興支援ライブ。
彼女自身が人気アニメの主題歌などを手がけてきた背景もあり、
多くの人に親しまれる楽曲を通じて、
被災者に「気持ちを届ける」活動を実現しようとしています。
「心の支援」としての音楽は、
被災者の精神的回復において、
像以上に大きな効果を発揮することが知られています。
実際、被災地での演奏や歌声が涙を誘い、
立ち直るきっかけになることも多いです。まさに音楽の力ですね。
②被災地で無料開催の意義
今回のライブイベントでは、金沢市の有料ライブに加え、
翌日には七尾市・田鶴浜地区で「無料」でミニライブ&トークイベントが行われます。
この無料イベントの意義はとても大きく、
特に経済的に余裕のない被災者や高齢者、
小さな子ども連れの方々にも音楽を届けられるという点が注目されています。
参加にハードルがないことで、
多くの住民が気軽に足を運びやすくなり、
「地元の人が主役」になれるような交流の場になるんですね。
ライブというと、
どうしても都市部のイベントや高額なチケットが連想されますが、
被災地で無料というのは、とても思いやりのある判断です。
有森さんの「たくさんの方にお世話になった。
応援して感謝の思いを伝えたい」という気持ちが強く表れている部分です。
③アニソンというジャンルの戦略性
「アニソン推しの街・石川県を作ろう!」というイベントタイトルからも分かる通り、
今回の復興支援ではアニソンに特化した構成がされています。
アニソンは老若男女問わず幅広いファンを持ち、
特に若者や子どもたちに強い影響力があります。
また、アニメ作品に感情移入しているファンにとって、
主題歌の生歌は特別な体験となり、強いインパクトを与えることができます。
「元気が出た」「勇気をもらった」といった感想が生まれやすく、
精神的な支えになる効果が高いんですね。
こうした特性を活かし、
復興支援のターゲット層を若年層にまで広げるという点で、
非常に戦略的なジャンル選定です。
④音楽と地域社会のつながり
石川県では、有森さんが昨年から観光特使を務めており、
頻繁に旅行で訪れているとのこと。
今回のライブも、
彼女が日頃から関係を築いてきた
地域とのつながりがあったからこそ実現したとも言えます。
地域社会に根ざした支援活動は、
一過性のイベントで終わらず、
その後のコミュニケーションや交流に発展する可能性があります。
音楽を通じて住民同士が再会し、新たな絆が生まれる。
そんな「再構築」のきっかけになることも。
来年以降、奥能登での復興支援ライブの開催も視野にあるとのことなので、
今後の動向にも注目ですね。
能登半島を支える音楽業界の支援活動まとめ
能登半島を支える音楽業界の支援活動について、
ジャンルや規模の違いを超えて行われている取り組みを紹介します。
- ①PEACEFUL PARKなどの大型イベント
- ②演歌、クラシックなどジャンルの多様性
- ③JASRACやTOBEの制度的支援
- ④地元と全国をつなぐ支援の輪
それぞれの取り組みを詳しく見ていきましょう。
①PEACEFUL PARKなどの大型イベント
2024年7月に金沢市で開催された「PEACEFUL PARK 2024 for 能登」は、
NTTドコモやLIVE FORWARDといった企業が実行委員会を構成し、
多くのアーティストが集結した大規模な復興支援ライブでした。
MISIA、GLAY、JO1、緑黄色社会、Little Glee Monsterなどが参加し、
ジャンルを超えたラインナップで被災地に希望のメッセージを届けました。
チケット収益やチャリティグッズの売り上げは、
すべて災害義援金として寄付される仕組みで、収益の透明性もしっかりと確保されています。
音楽の力を最大限に生かし、
エンターテインメントを通じて多くの支援を集めたこのイベントは、
今後のモデルケースになるでしょう。
こうした全国規模の動きが、地方の復興を支える後押しになっていますね。
②演歌、クラシックなどジャンルの多様性
復興支援に参加しているのは、
ポップスやアニソンのアーティストだけではありません。
演歌歌手の島津悦子さんは、
2024年6月に能登町を訪れ、復興支援コンサートを開催しました。
また、「心の絆25’チャリティーライブ」では、
ヴィオラやヴァイオリンといったクラシック演奏で、音楽を通じた心のケアが行われました。
ジャンルの壁を越えて、音楽家たちがそれぞれの形で支援を届けているのが大きな特徴です。
演歌、ロック、クラシック、ジャズ、アニメソング…多様な音楽が、
それぞれの聴き手に届くよう工夫されています。
③JASRACやTOBEの制度的支援
音楽業界全体での支援体制も整いつつあります。
JASRAC(日本音楽著作権協会)は、
能登半島地震の被災地に対し、著作権使用料の3か月間免除措置を実施。
また、チャリティイベントに対しては著作権使用料の減免制度を設け、
復興支援の活動をしやすい環境づくりにも貢献しています。
さらに、
TOBE所属アーティストによるチャリティソング「Be on Your side」の配信では、
収益が被災地の子どもたち支援に使われる予定です。
業界団体やプロダクションが制度や収益構造を通じて支援することで、
支援の幅が広がり、持続可能な仕組みが生まれつつあります。
④地元と全国をつなぐ支援の輪
地元での小規模なチャリティイベントも全国各地で広がっています。
例えば、名古屋の緑文化小劇場では11組のアーティストが集い、支援コンサートを実施。
いわき市や志賀町など、各地の会場で無料ライブや寄付型イベントが行われています。
これらのイベントは、地元住民やボランティアの力を活かしながら、音楽で「つながり」を作ることに主眼を置いています。
支援が単発で終わるのではなく、地元に寄り添いながら継続して行われることが求められており、
音楽はその「橋渡し役」として大きな力を発揮しています。
継続的な復興支援と音楽業界の可能性
継続的な復興支援と音楽業界の可能性について、
未来へつながるアクションを見ていきましょう。
- ①無料ライブとアクセシビリティの大切さ
- ②イベントの透明性と信頼性
- ③若者や子どもへの精神的サポート
- ④文化と芸術の復興支援における位置づけ
それでは最後の章、じっくり読み進めてくださいね。
①無料ライブとアクセシビリティの大切さ
能登半島地震復興支援ライブの注目すべき点のひとつは、
田鶴浜地区で開催される無料ミニライブの存在です。
「お金がないから行けない」「遠くまで移動できない」
といった事情を抱える被災者も、
気軽に参加できるようにした配慮がとても光っています。
支援とは“届けること”が大切。そのためには、
支援そのものの「届きやすさ」が重要なんです。
無料ライブの開催は、まさにそのアクセシビリティを意識した取り組みであり、
被災地の住民に音楽を通じた癒やしを等しく提供する仕組みといえます。
誰ひとり取り残さない、そんな思いが伝わってくる行動ですね。
②イベントの透明性と信頼性
復興支援イベントにおいて、
支援の内容や収益の行方を明確にする「透明性」は非常に重要です。
たとえば「PEACEFUL PARK」では、
収益がどこへ寄付されるか明示されており、
公式サイトでその情報が確認できるようになっています。
これにより、参加者や協賛者も安心して関われるようになり、
イベントそのものの信頼性が高まります。
有森聡美さんのライブでも、
彼女の会社「ストーン・ヘブン」が協力団体として関与している点から、
企画のプロセスや支援の流れに一定の信頼がおけますよね。
“想い”と“仕組み”の両輪が揃って、
初めて本当に意義ある支援になるのだと感じさせてくれます。
③若者や子どもへの精神的サポート
震災の影響を大きく受けるのは、大人だけではありません。
特に若者や子どもたちは、日常の変化や心の傷を長期的に抱えることがあります。
今回のアニソンライブは、そういった世代にも“届く音楽”であることが大きなポイントです。
親しみのあるアニメ主題歌が流れると、自然と笑顔が戻る。
そんな光景は復興の「希望の象徴」とも言えるでしょう。
音楽の力を使って、彼らの心のケアや前向きな気持ちを支えることは、
未来に向けた非常に価値のある取り組みです。
④文化と芸術の復興支援における位置づけ
文化や芸術は、目に見えるインフラとは異なり、
「心のインフラ」としての役割を果たします。
水や電気の復旧と同じように、
人の心を立て直すには“文化の復旧”が不可欠です。
音楽ライブはその象徴的存在。
人が集まり、感情を共有し、連帯感を取り戻す場として機能します。
今後の復興支援では、
こうした文化・芸術を戦略的に取り入れていくことが大切になってくるでしょう。
「音楽があるからまた頑張れる」
そんな声が、支援の成果として多く聞かれる未来を目指したいですね。
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